TEMPO DE CONTAR - Uma Ruma de Bosta

                Era o ano de 1981 e a ditadura militar no Brasil dava sinais de desgaste, mas no Piauí ela parecia tão longe de acabar que se contava nos dedos quem tinha coragem de enfrentá-la. No plano cultural, então, era um deus nos acuda, basta dizer que o diretor do Theatro 4 de Setembro, em Teresina, era um tenente. Para a classe teatral coisa pior não podia existir. O descontentamento era geral e irrestrito.

               Naquele ano as artistas de música entraram numa guerra contra os orgãos culturais do Estado, e lançaram um manifesto chamado de  Pau Baçu ou Movimento Heliotropista, que pouca gente sabia o que ora ou o que significava. O movimento ganhou as ruas com faixas, figurinos exóticos, caras pintadas e entrevistas em jornais. Muita gente de teatro se juntou ao pessoal de música e o manifesto foi lançado no Theatro 4 de Setembro quando se apresentava um espetáculo chamado "O Sangue Pagão Volta", de Artur Rimbaud. Nada mais apropriado. O manifesto lido no palco baixava o cacete na política de cultura desenvolvida pelo governo do Estado.

             De minha parte, e de alguns amigos de teatro, que não davam trégua na luta contra o descaso  cultural, aquilo era uma mão na roda. No entanto, preferimos ficar nos bastidores do movimento, apesar de termos consciência de que a luta era coletiva. Fomos até criticados por essa decisão. Mas era que naquele momento lutávamos em várias frentes, como membro da Federação de Teatro Amador do Piauí - Fetapi, uma entidade que atuava em todo o Estado, e era bastante respeitada. Então, entendíamos, também, que a luta devia ser permanente e não movimentos estanques como era o Pau Baçu, que de fato durou pouco.

             A luta encarniçada da Fetapi era para tirar o tal tenente da direção do Theatro 4 de Setembro Lembro que exatamente naquele período o Grupo Raízes estava em cartaz com a peça "Mata-me Com Teus Beijos", de Rubens Lima, dirigida por mim. O grupo ia apresentar-se no Theatro, mas quando chegou o cenário o tenente queria proibir a apresentação alegando que o Grupo iria encher o palco de porcaria. A negociação foi tensa e terrível. Apresentamos o espetáculo, mas a luta aumentou ainda mais.

               Foi quando surgiu a ideia da ruma de bosta. Era simples. Se o Secretario de Cultura do Estado junto com o Presidente da Fundação Cultural do Piauí não substituíssem o tenente da direção do Theatro 4 de Setembro. a Federação do Teatro Amador do Piauí contrataria uma fileira de carroças carregadas de bosta de vaca e,  em plena madrugada, mandaria despejar na porta da Secretaria de Cultura do Estado do Piauí. Pronto. Que ideia genial! Seu autor, Lili Martins, grande ator. Com certeza as manchetes estariam garantidas. A gente ria só de pensar. O danado era exatamente como sair ileso do caso sem que ninguém descobrisse quem teria feito aquilo, nem a policia.

               O fato é que a pressão aumentou na exigência pela saída do tenente,como aumentou também a luta por mudanças estruturais na política cultural do Estado, sem dúvida alguma ajudado pelo movimento Pau Baçu. Foram reuniões por cima de reuniões entre artistas e dirigentes dos orgãos de cultura. Como era unanimidade a saída do tenente, ele terminou sendo substituído. Foi a primeira vitória.                 

               Então, a ideia da ruma de bosta ficou só no plano. Bons tempos aqueles em que a classe artística tinha grande poder de pressão.

                

TEMPO DE CONTAR

NOITE COMUM EM NOSSOS DIAS

             Noite de brisa morna. Aberturado em plena via pública e jogado dentro de um fusca. Estalo na cara e tudo passou despercebido. Grito incontido. Depois no peito somente coração furado, e a revolta tomando conta do intimo. Eram doze horas? Tudo desconexo, sem razão de ser. Pensava em brincadeira, só podia ser. Um sequestro? Mas pra que? Duração do tempo nos pneus rangendo na Avenida Maranhão. Eram dois, os homens. O que fazia retornar ao mundo ardente dos infernais mundos conhecidos.

        - O que querem comigo?

          Curiosidade odiosa, os dois homens ansiosos no aspecto. Tempo passando, seria o fim? Silencio e só no vazio dos olhares. Vida de blefe. O que pensar agora nestes dias de tanta violência? Garganta seca sem vidência com dor em tudo que há, até na ponta dos cabelos das axilas, e além muitíssimo.

       - Calma, não queremos nada com você.

          Olhar vítreo revirando o espaço. O fusca tinha parado e a sala onde o colocaram estava vazia e suja. Zuada nos ouvidos crepitar na cabeça batendo pancadas violentas.Não pensar nos homens apenas como seres humanos, existe o instinto da brutalidade, da maldade por puro prazer. Pressão psicológica? Mas com que finalidade? Mil perguntas sem respostas. Tudo desigual. Ele, um anônimo, metido nessa transa de velhas teclas batidas. Agora eram puxões de orelha, tapas no rosto, queimaduras com cigarros. As paredes começavam a falar e o coração atormentado de medo e pavor. Oito horas da noite? Sentado numa cadeira com o pensamento varando a lembrança. Mas o que estaria acontecendo? Era funcionário público, estudante universitário de artes, fazia teatro, vários amigos...

      - Não interessa quem você é!

      - Por favor...

       Nos cabelos das pestanas também havia dor, sem antes haver. Degradante situação para um ser comum, que vivia sem evidência, agora encurralado por dois maníacos.

       - Tome cuidado com sua vida. Estamos de olho.

          Repetição infinita que furava os tímpanos. Eram doze horas? Parece não existir mais moral, dignidade humana em nossos tempos. As marcas da violência exalando, cabelos e pele queimados. O tempo passando no temporal dos rostos impassíveis. Quando chegaria o fim da trapaça, do engano. Só podia ser. Olhos de chumbo. Suor e dor restando vontade de retornar ao normal da vida. Quando a porta se abriu de vez, e foi empurrado.

      - Agora vai. E toma cuidado com a tua vida. Vamos...

        Disparada pelas ruas de domingo, que já era cedinho do outro dia. E o silencio. Cansado no corpo e uma alegria imensa de que tudo parecia ter terminado, virando apenas pó e cinzas. 

        No caminho de casa, riso na boca e lágrimas nos olhos. Tinha escapado de uma noite tão comum em nossos dias de violência, opressão e medo.  

                                                              (Publicado no Jornal do Piauí, em 18.04.1983)

TROFÉU DO TEATRO PIAUIENSE

         A criação do Troféu - Os Melhores do Ano do Teatro Piauiense, uma iniciativa nossa, já na sua terceira edição, tem como objetivo incentivar e elevar o nível artístico e técnico dos espetáculos produzidos no Estado do Piauí.

           Para colocar em prática essa iniciativa, procuramos parceria na Grande Otelo Companhia de Teatro, coordenada pelos amigos Edson Junior e Jesus Viana, que toparam a parada. Para tanto, uma comissão assiste todos os espetáculos em cartaz de janeiro a novembro de cada ano, no mês de novembro dar-se a cerimônia de entrega do  Troféu. Portanto, concorrem todos os espetáculos que estejam em temporada no ano, e, também, aqueles que continuam em temporada e que ainda não tenham concorrido ao Troféu.

          Atores, atrizes, técnicos, dramaturgos, diretores, entidades culturais, produtores, personalidades, incentivadores, enfim, todos aqueles que fazem e amam o teatro, serão agraciados anualmente com o Troféu - Os Melhores do Ano do Teatro Piauiense. A Comissão do Troféu, a principio, indica três concorrentes de cada categoria, e mais adiante escolhe o vencedor de cada categoria.

              A cada ano o Troféu homenageará, com seu ano, uma personalidade do teatro de nosso estado, de relevantes serviços prestados em sua área de atuação. Entre os artistas que já foram homenageados estão, o humorista e ator Octávio Cesar, o bonequeiro Afonso Miguel Aguiar e o ator e diretor teatral Cesar Crispim.

            Com essa promoção pretende-se, também, propiciar e elevar a auto estima de nossos artistas de teatro, buscando colocá-los no patamar que merecem.

             

NÃO É MAIS POSSÍVEL VIVER DE ESPERAR.

       Aproximam-se as eleições. As classes trabalhadoras fazem reivindicações, projeções e planejam dias melhores. Nada mais salutar. É da democracia, ir a luta, batalhar sugerir, ainda que o jogo político  termine beneficiando quem tem maior peso social, e esse beneficio nem sempre gera mudanças, ao contrário, quase sempre mantém o status estabelecido.

      A classe artística piauiense parecia  viver alheia a esse processo, a essa realidade política. A sociedade sempre viu nossos artistas como pessoas acomodadas, que não reivindica, que não luta por seus direitos constitucionais, ao contrário, se engaja em prol do primeiro candidato que lhe oferece alguma benesse, com um olho na fresta, e quase nunca por posição ideológica. Essa posição por coisas imediatas, seja promessa de emprego, ou mesmo um simples trabalho na campanha do candidato a ou b, sem engajamento político, ao nosso ver é o que tem levado o movimento artístico local a continuar patinando na espera de que alguma coisa possa mudar.

      Na classe artística existem aqueles que só atuam na sua trincheira de trabalho e nunca participam ou se pronunciam politicamente pelo avanço da classe, e aqueles engajados. A união dos dois seguimentos aqui colocados acontece em pouquíssimos momentos e, muitas vezes, apenas quando atinge interesses pessoais.Fazer é necessário, produzir é essencial, mas colocar sua palavra como artista e formador de opinião é, também, tão importante como a própria produção, afinal de contas ela abre caminhos para novos momentos.

      Atualmente a classe artística piauiense caminha para momentos definitivos. De um lado, os artistas estabelecidos, que optaram por sobreviver do que fazem nessa aridez de dificuldades, do outro uma geração de novos artistas com a necessidade imediata de ganhar a vida com a sua profissão, inclusive, muitos deles mais preparados para enfrentar o mercado de trabalho. Talvez aí esteja a mudança necessária que vai transformar a forma de organização da classe, a forma de luta e de atuação, para a abertura do próprio mercado de trabalho. 

       Sentimos essa mudança de forma segura, que certamente não terá descontinuidade, mesmo por que a geração de novos talentos começa a valorizar o seu legado cultural, formado por pessoas que abriram caminhos a duras penas. Esse reconhecimento da nova geração de artistas pelo seu passado é que vai sedimentar de vez a necessidade de não só fazer, criar e produzir, numa espécie de redoma, muitas vezes de forma aleatória, mas, também, lutar, propor, sugerir e reivindicar de forma coletiva, abrindo assim novas perspectivas.    

MEU PAÍS DO FUTEBOL

        Adoro a vibração, a alegria e a explosão da torcida durante uma partida de futebol; Gosto da força,  da saúde, da garra e da beleza dos dribles dos jogadores no campo. Mas confesso que uma das únicas coisas que não discuto é futebol, acho completamente inútil.

        A primeira vez que assisti a uma copa do mundo pela televisão foi em 1970 quando o nosso país estava em plena ditadura e o Brasil sagrou-se tri -campeão mundial. Eu sabia de cor o nome de todos os jogadores da seleção, eles eram nossos deuses do gramado, salvadores de uma pátria que sangrava nos  nos porões da repressão. Aliás, a primeira e última vez que fui a um estádio de futebol foi para ver Tiradentes do meu Estado e Botafogo do Rio de Janeiro, ou melhor para vê Jairzinho, o furacão da copa e Carlos Alberto Torres, o eterno capitão.

         Como acho detestável discutir futebol foi isso que me afastou dos estádios, pois as pessoas ao seu lado não se contentam com o jogo teimam sobre tudo, xingam o juiz, a mãe do juiz, os técnicos, os jogadores, e são capazes de lhe matar com uma tijolada na cabeça se você discordar delas. Um horror! Outra coisa deplorável para mim é ver os torcedores imitando seus  ídolos - cabelos, bigodes, cuecas, perfumes, tudo eles usam para se parecer com eles, seus ídolos. Ridículo! Agora, jamais direi alguma coisa contra, quero permanecer vivo.

         Meu país do futebol talvez não seja como o país do futebol de milhões de brasileiros, talvez não, tenho certeza que não é mesmo. Meu país do futebol é o país da leitura, da boa saúde, da não violência e da educação de qualidade; meu país do futebol é o país onde as pessoas assistem teatro, balé, shows musicais e apreciam exposições de arte, e assim viajam na imaginação, bem alimentados de corpo e espírito. 

         Se naqueles longe anos de 1970 eu sabia decorado o nome de todos  os jogadores da seleção brasileira, confesso que atualmente não sei o nome sequer de dois deles. Desinteresse meu? Não, pois continuo gostando de futebol, mas é que eles, ao contrário daqueles jogadores dos anos setenta, são deuses para o povo sem terem feito nada para isso. A maioria deles nem sequer moram no seu país, e muitos deles são feitos pela mídia, e ainda por cima, multimilionários parecem pairar sobre os mortais. Muitos deles vendem a alma para se manter no topo, ou então, estão no topo por que já não tem alma.

         Não fiquei triste por que perdemos a copa do mundo, absolutamente. Mas também não disse isso para ninguém.com medo de pegar um murro no olho daqueles mais exaltados. Mas é que bastava ter um pouco de senso para saber que não seríamos campeão. Como ganhar a copa do mundo jogando todas as fichas em apenas um jogador? Até aí tudo bem, poderia ser. Mas como ganhar a copa do mundo se o jogador colocado para meter gols não meteu um sequer?

          Fiquei arrasado mesmo, caído e triste foi com a alegria do time adversário que nos tirou da copa. O sorriso dos alemão cada vez que metiam um gol no Brasil não era por estar goleando o país do futebol, não! A alegria deles era por saberem que ali estava o resultado do esforço de um país que aprendeu a sair da adversidade. No sorriso daqueles jogadores estava a alegria de uma nação que reaprendeu muitas coisas, inclusive a jogar futebol. Meu país do futebol precisa  aprender muitas coisas, nclusive, reaprender a jogar futebol..

                                                                                                    18.07.2014

PONTO PARA A DANÇA

       Participamos de mesa redonda, no dia primeiro último, do Forum Minuto Para a Dança, uma realização da Cia. Luzia Amélia e do pessoal da dança, onde estavam Lary Sales, Luzia Amélia e Jairo Araújo. Foi um momento interessantíssimo, onde se propôs, e já saiu quase concretizado, a criação da Câmara  Setorial de Dança do Estado. Uma demonstração de organização e amadurecimento.  Ponto para a dança.

      Sabemos que é um ponto dos mais significativo a criação do Setorial de Dança, mas sabemos, também, que a luta começa a se aprofundar agora. Em primeiro lugar, o pessoal de dança acaba com aquela impressão que é quase um lugar comum de que são  desunidos e, com isso, também, acaba com um dos velhos  argumentos de opressão dos orgãos oficiais de cultura, que sempre alegam a desunião da classe artística para jogar contra. Por outro lado, é um instrumento importante de pressão e vai, com absoluta certeza, forçar tanto a Fundação Cultural Monsenhor Chaves como a Fundação Cultural do Piauí a rever a estrutura de seus arcaicos Conselhos, pois não se admite mais dois orgãos que trabalham para dimensionar a cultura tanto a nível municipal como a nível estadual, manter Conselhos totalmente fora do que preconiza as diretrizes da política de cultura nacionalç.

     Quando colocamos que a luta começa a se afunilar agora, com a criação dos Setoriais, tanto de dança como de teatro - que o Sated-PI vai concretizar - é por que precisa-se ser bastante claro que o Setorial é apenas mais um instrumento da classe, claro, dos mais valorosos, mas isso de nada vai importar se a organização e a união de cada setor não prevalecer na hora da pressão, na hora da reivindicação e da defesa daquilo que realmente importa para cada setor.

      Por outro lado, os orgãos públicos de cultura do Municipio e do Estado, que em tese seriam para investir e difundir as políticas públicas de cultura vão ter que mudar o discurso e, no mínimo, tentar acompanhar a evolução dos fatos. Chega de tanta improvisação e de tanto miserê cultural. De uma coisa temos certeza, com a organização e a união da classe artística, acaba-se um velho argumento que parece uma coisa do imaginário popular - a de que os artistas são desunidos. Vamos acreditar.